敲黑板！34把椅子，100年设计史，史上最丝滑的梳理

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设计专业的学生基本都会有一门必修课：设计史。

这段历史说长不长，大概一百年左右；但这一百年里却诞生了好几个流派和几十位著名设计师，每个设计师还有好多作品。

而神奇的是几乎每个设计师都有一把属于他们自己的椅子，这些椅子甚至就是他们个人风格和设计理念的化身。

闲来无事，我就扒了扒近百年设计史上那些设计师背后的椅子。不多不少，34把，每一把都能从中窥见「何为设计」。建议码住，无事常翻翻。

Thonet No.14——1859年

设计：迈克·索奈特 Michael Thonet

说明：严格说来，Michael Thonet并不是我在设计史中了解到的人物——这位老爷子从业的时间比我已知的「工艺美术运动」还要早——他是弯曲木家具领域重要的人物，说他开创了这一家具类型都不为过。

Thonet老爷子的椅子战斗力实在是强悍，生命力延绵不绝也就算了，关键是有无数大V自动为他的椅子站台。

Einstein：我就笑笑

Picasso：我笑得可开心了

影响：用热蒸汽加工的弯曲木家具，轻便、坚固，可以做成多种美妙的造型，而不需要额外的繁复雕刻，这种「简约」的设计美学直至今日都极具参考价值。而此时「工艺美术运动」也正在逐步兴起，近现代设计的历史已经开始。

Casa Calvet——1902年

设计：安东尼·高迪 Antoni Gaudi

说明：这是Gaudi当年为他的一个住宅设计项目而专门设计的椅子——无论是椅子还是建筑，还是我们熟知的Gaudi的风格。

影响：「工艺美术运动」的影响扩大到整个欧洲，各国的设计师们将自己的才智和家乡元素添加到设计当中去，而这就是「新艺术运动」。Gaudi则是这一时期西班牙的代表人物，他的设计带有浓重的加泰罗尼亚风格，后来融入伊斯兰风格和哥特式风格，最终形成了独特的「自然主义」。

The Hill House Chair——1902年

设计：查尔斯·马金托什 Charles Rennie Mackintosh

说明：当年我们都称之为「高背椅」，对于其原名还真的是不大记得了。不过这把椅子确实非常具有现代感，初看很难想象这是百年前的作品。

影响：Mackintosh是「格拉斯哥学派」的代表人物——这是一个诞生于英国的「新艺术运动」学派。在当时，这把椅子极大地冲击了「新艺术运动」的「曲线美准则」；而因为Mackintosh经常会借鉴一些日本风格，这使得这把椅子至今在日本的销量都十分的高。

Sitzmaschine——1907年

设计：约瑟夫·霍夫曼 Josef Hoffman

说明：这把椅子就像一台机器一样，也正符合它的名字「用来坐的机器」——这把椅子最出彩的一点在于扶手后半部分的小球，那些小球是用来调节靠背的「刻度」。

影响：Hoffman属于「新艺术运动」中的「维也纳分离派」。而他本人之后越来越倾向于功能结构设计，他为机械化大生产与设计相结合做出了极大的贡献，因此也被称为「早期现代主义家具开路人」。

Faaborg Chair——1914年

设计：凯尔·柯林特 Kaare Klint

说明：这可以算是Klint的第一件作品，创作这把椅子的时候他仅仅只是个26岁的年轻人，而这把借鉴了明清家具和英国乡村家具的椅子，直接就成了不朽的作品。

影响：Klint本人被称为「丹麦现代主义开山之人」，在完成上面这把椅子的10年后，他组建了哥本哈根皇家艺术学院的家具设计系，并长期担任教授和系主任，丹麦设计学派就此诞生。

Red And Blue Chair——1918年

设计：格里特·托马斯·里德维尔德 Gerrit Thomoas Rietveld

说明：这应该属于一把「一目了然」级别的椅子，因为只要对艺术史或者是设计史稍有了解的人，都不会错认这种奇异的配色——这种红黄蓝黑白的色彩搭配，基本就只有「风格派」的荷兰艺术家才能做的出来了。

影响：之前的文章中就提到过，「风格派」对于包豪斯有着一定影响。而相比杜斯博格的「对骂」，这把「红蓝椅」的结构、链接、配色更能被包豪斯接受、容纳。

Wassily Chair——1925年

设计：马塞尔·拉约什·布劳耶 Marcel Lajos Breuer

说明：据说 Marcel是包豪斯的第一位学生，他经历了魏玛和德邵时期的包豪斯，并且在19岁就已然负责包豪斯的手工作坊，后来毕业后也留校任教。这把椅子是为了纪念他的老师——瓦西里·康定斯基 Wassily Kandinsky。

影响：这把椅子可能是第一把「钢管椅」，而Marcel本人也是金属家具的开创者。他设计的金属家具以「无风格」「标准化」迅速风靡世界，而「包豪斯」和「现代主义」的展现并不止于此。

Barcelona Chair——1929年

设计：路德维希·密斯·凡·德罗 Ludwig Mies Van der Rohe

说明：无需多言，「少即是多」。

影响：极简设计的经典之作，几乎每次提到「极简」就必然会拿出来说一说，这是座高山——路上不管多远总会望见的那种。在这个时代，包豪斯引发的「现代主义」正逐渐成为主流。

LC4——1929年

设计：勒·柯布西耶 Le Corbusier

说明：Corbusier结合了Pierre Jeanneret、Charlotte Perriand的设计思想，运用不锈钢钢管制成了这把经典的躺椅：可以调节角度，可以拆掉底部支架作为摇椅——被称为「躺椅中的经典之作」「优雅生活的象征」。

影响：因为欧洲局势的不断恶化，「现代主义」的大师们陆续来到了美国，更具「普适性」的「国际主义」逐渐成型。

Paimio Chair——1929年

设计：阿尔瓦·阿尔托 Alvar Aalto

说明：这把椅子是Alvar为了Paimio结核病疗养院设计的，座椅的设计有多处为病人着想的细节：恰到好处的角度能够让病人顺畅的呼吸，适当的材料不会让病人有不舒服的感受。

影响：这把椅子被认为是对于「国际主义」的修正：仍然重视功能，仍然造型简约，但放弃了金属等当时流行的材料，选用温暖、柔和的木制材料，同样重视病人的心理感受。

BKF Chair —— 1939年

设计： Antonio Bonet, Juan Kurchan, Jorge Ferrari Hardoy

说明：这是由三位阿根廷籍设计史共同设计的一把椅子，因此取三位姓氏的首字母命名。不过因为Hardoy在椅子设计中出力最多，所以也被称为「Hardoy Chair」。本来是为了公寓项目而设计的椅子，结果这把椅子比公寓本身更加受欢迎……这个场面似乎似曾相识。

影响：这把椅子依然是「金属」与「皮革」的组合，但这把椅子明显更加具有「柔和感」和「人情味」，被称为「现代椅子设计的最佳作品之一」。

Pelican Chair——1940年

设计：芬·祖尔 Finn Juhl

说明：这是一把极具「反转性」的作品：刚问世时恶评如潮，但后来大家逐渐都喜爱上了这款作品。同时作品本身也具有相当的「反传统性」：不用橡木，用柚木等深色木材；不使用现代的连接方式，更多采用榫卯等古代工艺设计结构；不走大规模生产，而选择以高工艺水平进行小量生产。

影响：作为「丹麦设计四大巨匠」之一，这些人可以看作是「北欧风格」的领头人一类的角色了。

Butterfly Stool——1945年

设计：柳宗理 Sori Yanagi

说明：其实又相当多的椅子凳子都叫「蝴蝶」，但应该说我们都能一眼看出这个作品更加具有「东方特征」：仅仅只用几个部件，就表现除了蝴蝶的姿态。

影响：柳宗理被认为是「日本第一位工业设计师」，他的出现，让全世界都注意到了东方的设计力量。

The Chair & Peacock Chair——1949年

设计：汉斯·瓦格纳 Hans Wegner

说明：这两把椅子在外观方面几乎是无可挑剔的，The Chair简洁，Peacock Chair优雅，都可以看作是Hans对于明清家具的一种借鉴和变化。仅仅从设计角度而言，这两把椅子——甚至Hans的大部分作品都是非常值得学习的。

影响：The Chair从名字上就有一种「霸气」，而事实上它也确实担得住这个名字，因为——

Kennedy：能够坐着The Chair辩论，巴适滴很

Obama：坐The Chair，很嗨

当然Hans的影响不仅仅只是让政要们坐他的椅子：他学习、借鉴、提炼了明清家具的设计元素，融入到北欧的现代设计当中，最终催生了北欧独特的「简约风格」；某种程度上，他也更加推广了明清家具在设计领域的影响力。

当然明清家具的本身在设计领域的影响力就不小，并且Hans对于明清家具的「再设计」也并非所有人都认同。

699 Superleggera——1952年

设计：吉奥·庞蒂 Gio Pondi

说明：这把椅子的最大特点就在于「轻」，据说还不到1.7公斤，一个小孩子都可以提起来。而造型十分简洁，十足的「现代主义」。

影响：Gio被视为「意大利现代主义设计之父」。这位经历过两次大战的老爷子，为后世留下了丰厚的遗产：创办了设计专业期刊《Domus》，设立了Compasso d’Oro设计奖，在米兰理工学院培养了大批的学生。意大利的战后繁荣让意大利设计崛起，而Gio和他的弟子们则是支撑意大利现代设计的主力。